sábado, 6 de agosto de 2011

Luciano - Rub A Dub Market - 2011



Mais uma obra prima deste génio do reggae, sou fãnzérrimo !!!
O sweet reggae, mellow reggae, o reggae cool....


With the release of his landmark CD "Where There Is Life" in 1995, Luciano emerged as one of the most important reggae singers in decades and the greatest hope for roots reggae's survival in the digital dancehall era. Since that much acclaimed release, Luciano's music has been consistently praised for imparting sentiments of spiritual salvation, Rastafarian edification and African repatriation.

In these troubled times, Luciano's engaging baritone resonates like a divinely ordained instrument possessing the power to comfort and, seemingly, the informed biblical authority to warn of impending destruction. While many of his so called "conscious" contemporaries have faltered by recording songs that glorify wanton sex and random violence as a means of topping the charts, Luciano has held steadfast to enriching Rasta principles; these positive lyrical themes have justifiably earned him the title of The Messenger. However, the humble singer also refers to himself as the child of a king which is the title of his latest CD on VP Records.

"We are all children of the Most High God and as a Rastaman, I acknowledge that I am a child of Emperor Hailie Selassie I because all of his teachings are in my songs," he explains. "I am a child of king and I just want my family and my fans to receive the blessings that God has given through me as a messenger and an instrument of peace."

Produced by Byron Murray of Kingston's In the Streetz Productions, "Child of a King" is one of The Messenger's most esteemed works, mixing classic cover versions and original tunes, recent hits and brand new boom shots. Luciano estimates this to be his 40th album; the prolific artist releases three (full length) CDs per year. "I have so much music and messages, that I cannot be holding it inside of me," he declares. "From a management point of view, they would like to see me cooling it out for a while but if a bird doesn't sing, tell me if that bird is happy? Right now we are at a point of rivalry and all matter of evil in the world and my duty as a messenger is to run the music out there like the River Jordan."

Music has run deeply throughout Luciano's life. Born Jepther Washington McClymont on October 20, 1964 in Davey Town, a small community located atop a hilly region on the road to  Mandeville in the central Jamaican parish of Manchester. Luciano was raised in the Adventist church and sang in the church choir. His father Arthur passed away when Luciano was just 11 years old. He left behind a guitar he had built and as Luciano recalls, "through those early years, I fell in love with the guitar and started to learn to play, which I realized was showing love and respect to my father." His beloved mother Sophie, who struggled to raise Luciano and his eight siblings, is also a gifted singer.

As he grew older, Luciano sang in local youth clubs and took the mic at local sound system dances. In the late 80s, he arrived in Jamaica's bustling capital Kingston hoping to transform his musical talent into a flourishing career. He sold oranges in the marketplace as means of initially supporting himself but when a drought restricted that year's orange crop, he returned to Mandeville. However, the music beckoned so it wasn't long before Luciano went back to Kingston, this time with even greater determination to succeed. He worked as an upholsterer by day and at night he sought recording opportunities in various studios.

 It was suggested by one of his mentors, Homer Harris, that the name Jepther McClymont did not have the requisite charisma to propel the career of an aspiring entertainer; Jepther was (professionally) re-christened as Luciano, a name that parallels his extraordinary vocal skills alongside those of the world-renowned operatic tenor Luciano Pavarotti. The name was also somewhat prophetic: "Luci" means bearer of light and within a few years Luciano would shine as one of the brightest lights in the Jamaican music constellation.

As the 1990s progressed, Luciano recorded for a few producers but failed to make any significant headway until he met Freddie McGregor. "Shake It Up" (a cover version of Cheryl Lyn's RnB hit) recorded for Freddie's Big Ship label became a number one hit in the UK in 1993 and was featured on Luciano's first release for VP Records "After All".

But due to Freddie's hectic touring commitments, he was unable to devote sufficient time to developing Luciano's singer/songwriting skills. However the singer soon found an ideal collaborator in producer Phillip "Fatis" Burell of Xterminator Records whose releases were characterized by Rastafari imbued themes and intricately crafted roots rock riddims played by some of Jamaica's finest musicians.

Fatis, who also took on the managerial role in Luciano's career, brought the gifted singer's talents to the musical forefront on cuts like "Poor and Simple", "Chant Out" and "One Way Ticket", the latter regarded as one of  the finest repatriation anthems ever written and a song that continually summons enthusiastic responses in Luciano's breathtaking live performances. With the release of "Where There Is Life" for Island Jamaica/Xterminator, Luciano's deeply devotional yet accessible lyrics and the beautiful melodies of "Its Me Again Jah", "Your World and Mine" and "Lord Give Me Strength" coupled with Fatis' contemporary one drop riddims catapulted the singer to the top of the reggae charts, toppling (at least temporarily) the decade long reign of deejays rapping x-rated lyrics over digitized dancehall beats.

Luciano and Fatis (alongside preeminent musicians such as saxophonist Dean Frasier and drummer Sly Dunbar) created several exceptional releases including 1997's "The Messenger" and 1999's "Sweep Over My Soul". Although they parted ways in 1999 due to artistic differences within the Xterminator camp, Luciano consistently acknowledges Fatis' essential role in establishing the foundation for his far-reaching success.

The Messenger has since ascended to even greater musical heights with "A New Day" (2001) "Serve Jah" (2003), "Serious Times" (2004), all for VP Records, and his latest effort, Child of A King", the crowning glory of his exalted career thus far.

The set opens with the acoustic "Remember When" as Luciano reflects on ancient kingdoms of Africa and the inherited regal identity that is present in all of us. Heads of government are chided for their war mongering on "Watch What You're Doing" and "This One's For The Leaders" recorded on Don Corleone's massive Drop Leaf riddim. He confronts a deceiving lover on "Can't Take No More", cautions against the fleeting gratification of materialism on "Silver and Gold" (voiced on Steven "Gibbo" Gibbs' Hard Times riddim) and sternly warns gun men to turn their lives around on "Brother Man":"Mr. man rinsing your steel, taking another life how do you feel?/One day I know your time will come, better take this word of advice and put down your gun."

"Child of a King" also offers an eclectic range of cover versions from Nina Simone's empowering anthem of African identity "Young Gifted and Black" to Cat Stevens' mid 1970s unity plea "Peace Train" and UK easy-listening superstar Roger Whitaker's desire for a better planet on "New World in the Morning". Luciano's stunning, heartfelt interpretation of these disparate tunes offers an incomparable presentation of the roots rock icon's diversified skills. "I came out of roots and culture as a reggae singer and have proven to people that I can fit into any genre of music," he proclaims. "I sing reggae, gospel, roots, I will sing rock too but always keeping my message clean,  spiritual and cultural. Over the years I have listened to international artists like Stevie Wonder, Ray Charles, (CandW legend) Jim Reeves, all these great brothers so I have learned to appreci-love other works. There are no barriers in music, although I am well known as a reggae culture singer, I have an international message so I cannot leave it just to reggae people. I have to extend it to people of all walks of life."  Spoken like a truly benevolent messenger and the globally minded child of a king.
http://www.lucianoreggae.com/nhome.htm



sexta-feira, 5 de agosto de 2011

Anthony Cruz - Fight With All Your Might (2008)



 Este álbum é simplesmente uma delicia, tem o balanço, o tchá...tchá...thá...aquele riff que dá a identidade ao reggae, muito bom....
 O clip é de outro disco mas este disco é de se ter por perto...




ANTHONY CRUZ WITH HIS SOULFUL VOICE, CAPTIVATING EYES, SEXY PHYSIQUE, CLASSY ATTIRE, SHY-GUY DEMEANOR, CHARMING PERSONALITY AND SLICK STAGE ACT, ANTHONY CRUZ IS REGARDED AS ONE OF THE MOST CHARISMATIC ENTERTAINERS AROUND. AND BOY, DOES HE HAVE THE LADIES WEAK! THERE'S NO MISTAKING THE MESMERIZING EFFECT HE HAS ON THE LADIES. AFTER NINE YEARS OF HOLDING HIS OWN IN THE MUSIC BUSINESS, THIS TALENTED SINGER IS CRUISING HIS WAY TO BECOMING ONE OF JAMAICA'S GREATEST SINGERS.


BORN ROWAN SMITH ON DECEMBER 17, 1974, ANTHONY CRUZ GREW UP IN MANDEVILLE, MANCHESTER. CRUZ HAILS FROM A TALENTED MUSICAL FAMILY - NEPHEW OF THE CELEBRATED SINGER GARNETT SILK. CRUZ WAS CONVINCED FROM A YOUNG AGE THAT HE WAS DESTINED TO BE A GREAT SINGER. AFTER GRADUATING FROM HOLMWOOD TECHNICAL HIGH SCHOOL, HE MIGRATED TO THE UNITED STATES, SPENDING A FEW YEARS IN NEW YORK BEFORE MOVING TO MIAMI. IN 1993, WHILE IN MIAMI, FATE LED HIM TO MEET PRODUCER WILLIE LINDO. LINDO WAS IMPRESSED WITH A DEMO TAPE HE HEARD OF CRUZ AND TOOK HIM UNDER HIS WINGS. UNDER LINDO'S MANAGEMENT, CRUZ'S CAREER BLOSSOMED.


IN 1999, CRUZ DECIDED TO RETURN TO JAMAICA TO CLAIM HIS PIECE OF THE PIE IN THE LAND OF HIS BIRTH AND THE HOME OF REGGAE MUSIC. THE FIRST SONG HE RECORDED BACK HOME BECAME A HIT. THE SONG WAS TITLED 'MARIA MARIA' (A COVER OF THE SANTANA/PRODUCT G&B BIG HIT). THE LOVERS' ROCK SINGER WENT ON TO RECORD FOR OTHER PRODUCERS, RELEASING TUNES LIKE THE POPULAR 'THEM BOY DEH NUH REALLY KNOW WE' FOR CJ RECORDS, WITH AN ACCOMPANYING MUSIC VIDEO; AND 'YOU REMIND ME' FOR JOHN JOHN, U GOT IT BAD WHICH WENT NO.1 IN ENGLAND NEW YORK CANADA, MIAMI, AND JAMAICA, JUST TO NAME A FEW PLACES, MAMA'S BLESSING ANOTHER HIT FOR THE MOTHERS, THE PLACE TOO BLOODY FEAT. BUJU BANTON ANOTHER BIG HIT FOR ANTHONY ALL OVER THE WORLD, ANTHONY CONTINUE TO MAKE HITS IN THE REGGAEMUSIC BUSINESS. MR CRUZ CONTINUE TO MAKE HITS AFTER HITS WITH ANOTHER BIG ONE HALFWAYTREE ANOTHER MONSTER HIT, WHICH WON EVERY ONES HEART TOP ALL THE CHARTS ALL CROSS THE WORLD. IN 2006 BIGGER AND BETTER THINGS.


CRUZ IS CURRENTLY WORKING ON ALBUMS AFTER ALBUMS FOR HIS FANS ACROSS THE WORLD. HIS FRIENDS AND FAMILY ARE MOST IMPORTANT PEOPLE TO HIM, LOVE THEM BADLY. AFTER DEPARTING FROM FIFTH ELEMENT RECORDS, HE STARTED HIS OWN RECORDING LABEL & MANAGEMENT COMPANY, SHAN SHAN MUSIC WHICH IS DOING WELL ACROSS THE WORLD, WITH HIS NEW RHYTHM THE "FORMULA" WITH THE LIKES OF CAPLETON, LUCIANO, MITCH JUST TO NAME A FEW. HIS SECOND ALBUM "MAMA BLESSING" HAS RECENTLY BEEN RELEASED BY JETSTAR IN LONDON ENGLAND. ENJOY SAMPLES OF CRUZ'S WORK RIGHT HERE AT MYSPACE AND BE SURE TO VISIT HIS WEBSITE FOR TOUR INFORMATION, PICTURES AND NEW MUSIC ANTHONYCRUZMUSIC.COM AND WWW.JAHCRUZ.COM.


http://www.artistpr.com/press/57/Hot-Reggae-Artist-Anthony-Cruz.htm




Bob Marley - Get Up Stand Up



 
 
Levante, Resista

Levante, resista: lute pelos seus direitos!
Levante, resista: lute pelos seus direitos!
Levante, resista: lute pelos seus direitos!
Levante, resista: não desista da luta!

Pastor, não me diga,
Que o paraíso esta em baixo da terra
Você não sabe quanto
A vida realmente vale
Nem tudo que brilha é ouro
Só metade da historia foi contada
E então agora que você enxergou a luz, ei!
Lute pelos seus direitos

Vamos lá!

A maioria das pessoas pensa
Que o grande Deus vai surgir dos céus
Levar tudo
E fazer todo mundo se sentir elevado
Mas se você sabe o quanto vale a vida
Vai procurar o seu paraíso aqui na terra
E agora que você enxerga a luz
Lute pelos seus direitos

Jah!
Jah!

Estamos cheios e cansados do seu jogo de ismos
Morrer e ir pro céu em nome de Jesus, senhor
Nós sabemos e entendemos
O Deus poderoso é um homem vivo
Vocês podem enganar algumas pessoas algumas vezes
Mas não podem enganar a todos o tempo todo
Então agora que você enxerga a luz (o que você vai fazer?)
Vamos lutar por nossos direitos!





 

quinta-feira, 4 de agosto de 2011

Bob Dylan - The Times They Are A-Changin'

 


     Música dedicada ao Azagaia...



Os Tempos Estão Mudando

Venha pessoal
Por onde quer que andem
E admitam que as águas
Á sua volta aumentaram (cresceram)
E aceitem que logo
Estarão cobertos até os ossos
Se seu tempo para você
Vale a pena ser poupado
Então é melhor começar a nadar
Ou irá se afundar como uma pedra
Pois os tempos estão mudando

Venham escritores e críticos
Aqueles que profetizam com sua caneta
E mantenham seus olhos abertos
A chance não virá novamente
E não falem tão cedo
Pois a roda ainda está girando
E não há como dizer
Quem será nomeado
Pois o perdedor de agora
Mais tarde vencerá
Pois os tempos estão mudando

Venham senadores, congressistas
Por favor escutem o chamado
Não fiquem parados no vão da porta
Não congestionem o corredor
Pois aquele que se machuca
Será aquele que nos impediu
Há uma batalha lá fora
E está rugindo
E logo irá balançar suas janelas
E fazer ruir suas paredes
Pois os tempos estão mudando

Venham mães e pais
De toda a terra
E não critiquem
O que não podem entender
Seus filhos e filhas
Estão além de seu comando
Sua velha estrada
Está rapidamente envelhecendo
Por favor saiam da nova
Se não puderem dar uma mãozinha
Pois os tempos estão mudando

A linha foi traçada
A maldição foi lançada
E lento agora
Será o rápido mais tarde
Assim como o presente agora
Será mais tarde o passado
A ordem está
Rapidamente se esvaindo
E o primeiro agora
Será o último depois
Pois os tempos estão mudando



Azagaia - capitulo 3





Louvor do Revolucionário 

Quando a opressão aumenta
Muitos se desencorajam
Mas a coragem dele cresce.
Ele organiza a luta
Pelo tostão do salário, pela água do chá
E pelo poder no Estado.
Pergunta à propriedade:
Donde vens tu?
Pergunta às opiniões:
A quem aproveitais?

Onde quer que todos calem
Ali falará ele
E onde reina a opressão e se fala do Destino
Ele nomeará os nomes.

Onde se senta à mesa
Senta-se a insatisfação à mesa
A comida estraga-se
E reconhece-se que o quarto é acanhado.

Pra onde quer que o expulsem, para lá
Vai a revolta, e donde é escorraçado
Fica ainda lá o desassossego.

Bertold Brecht

segunda-feira, 1 de agosto de 2011

Peter Tosh - Legalize it



A propósito desta história surreal da perseguição ao Azagaia, serve este clip para reafirmar que a cannabis sativa é boicotada, ostracizada, diabolizada porque ela simplesmente é uma porta da percepção que não convém as mentes manipuladoras, aos governos insensíveis e a uma cambada de mentes anti-natura !
A ganja é uma planta é natureza e apenas apura a sensibilidade e as sensações o que é excelente para quem se dedica a usar a sua sensibilidade; os artistas, as  mentes criativas, os pensadores, etc.
A Jaja não se adapta a uma mente militarista, nem a um político quadrado, nem aqueles que não pensam por si e nem sequer tem a curiosidade de investigar e apenas repetem como papagaios o que o sistema lhes cagou nos miolos, e que infelizmente são a maioria !!!
A repressão a esta planta mágica é estúpida pois ela é multifacetada, ela é medicinal, é utilizada na confeção de roupa, papel, etc.
Tem como expoente máximo da sua utilização as maravilhosas viagens que proporciona as nossas mentes abertas!!
Viva a Holanda sociedade evoluída e verdadeiramente sociedade do futuro !!
Legalize it !!!!
Peter Tosh a mais de 30 anos já cantava as propriedades e a defesa da nossa planta amada !!





domingo, 31 de julho de 2011

Azagaia


Azagaia, ou Edson da Luz, seu nome real, é um rapper, redactor publicitário/copywriter e estudante moçambicano, autor do polémico álbum Babalaze, e de hits como Povo no Poder e Combatentes da Fortuna. O seu estilo musical, mais ligado à crítica social, e a té certo ponto, política, é o que caracteriza Azagaia, o rapper.
Biografia

Nasceu em Namaacha, província de Maputo, a 06 de Maio de 1984, sendo filho de pai cabo verdiano e mãe moçambicana.
Azagaia é estudante universitário na A Politécnica em Maputo.
Azagaia iniciou a sua carreira musical no grupo de hip hop Dinastia Bantu, donde também fazia parte o MC Escudo, com o qual gravaram o álbum Siavuma. Mais tarde, entrou para Cotonete Records e lançou o seu primeiro álbum a solo, Babalaze.
A polémica de Babalaze surgiu depois que foi publicada a música As mentiras da Verdade, para a divulgação do álbum, trazendo uma crítica social que a muito não se ouvia. Azagaia foi motivo de debates em várias camadas sociais, económicas e faixas etárias, alimentando posts em blogs e muito mais. É claro que a música foi censurada por alguns orgãos.
Pouco tempo depois, Azagaia voltava à carga, lançando o som A Marcha outra música fortemente crítica. Depois veio o lançamento do álbum em si, a 10 de Novembro de 2007, sendo um recorde de vendas no dia de estreia em Moçambique. Este albúm contou com a participação do rapper português, Valete.
Depois da greve de 05 de Fevereiro de 2008, Azagaia recebeu uma intimação e teve de se apresentar a procuradoria, por causa de Povo no Poder, som que o rapper lançou falando sobre a greve. O rapper não chegou a ser acusado. Ainda neste ano o rapper participou de um festival de música do mundo em Portugal, cidade do Porto. O Festival Mestiço recebeu Azagaia que dividiu o cartaz com Marcelo D2, rapper brasileiro e Sam The Kid, rapper português.
A 25 de Dezembro de 2007 e de 2008, Azagaia lançou os sons Obrigado Pai Natal e Obrigado de Novo Pai Natal, onde ele faz uma retrospectiva dos principais acontecimentos do ano no país, segundo seu ponto de vista.
Em 2009, Azagaia lançou o vídeo Combatentes da Fortuna, da música que o rapper diz ter-se inspirado na crise do Zimbábwe. Ainda neste ano o surgiram afirmações indicando que Azagaia seria candidato a assembleia da República pelo cícrulo eleitoral da Província de Maputo, concorrendo pelo partido MDM, liderado por Daviz Simango. Contudo, o MDM não chegou a concorrer por este círculo. No final deste ano, Azagaia ruma para Angola para participar no show do rapper angolano Kid MC, e esteve de novo ao lado de Sam The Kid.
No ano de 2010 lançou a música Arri que retrata um escândalo de tráfico de drogas em Moçambique, bem como outros casos de fuga ao fisco e assassinatos. Este escândalo é referente ao empresário moçambicano Mohamed Bashir Sulemane que foi incluido pelos E.U.A numa lista de barrões de droga. Ainda neste ano, Azagaia participou de dois festivais de música na Dinamarca, o Fair Trade Festival e o RAW Festival, sendo que o primeiro tinha carácter beneficiente com a participação de músicos de vários quadrantes do mundo e o segundo virado para a música electrónica e urbana.
Está previsto para o ano de 2011 o lançamento do seu segundo álbum de originais que se vai intitular Cubaliwa (significa "nascimento" em língua do Centro e Norte do país- Sena)
Discografia

[editar]Albums Solo
Babalaze - 2007
[editar]Participações e Colaborações
Siavuma (da Dinastia Bantu) - 2005
Mais Hip Hop no teu ouvido (da Cotonete Records)- 2006
GPro Mixtape (da GPro) - 2009
As Últimas Palavras (de Y-Not) - 2009
[editar]Azagaia e a imprensa

Assim como qualquer outra celebridade no mundo, o contacto de Azagaia com a imprensa, particularmente moçambicana, é muito frequente. Mas talvez devido ao seu estilo musical ou tema das suas músicas, a relação entre Azagaia e a imprensa moçambicana nem sempre é das melhores. Desde que lançou Babalaze, Azagaia passou a ser censurado nos canais públicos de rádio e televisão. Quase numca passa uma música ou entrevista de Azagaia nestes canais.
Em 2008, a participação de Azagaia no programa Moçambique em Concerto da TVM foi cancelada na última hora. Azagaia chegou a escrever uma carta dizendo que não tirava chapéu para a TVM.
Em 2010, depois de voltar de Angola, onde realizou um show no dia 27 de Dezembro de 2009, Azagaia viu a sua cara no jornal Público, numa notícia que dizia Azagaia escapa assassinato. Azagaia desmentiu o facto, e numa entrevista dada ao Programa Atracções do canal Record Moçambique, Azagaia mandou lixar o jornal Público.
https://www.facebook.com/pages/Azagaia/147084555354259?sk=info



Como calar o mano Azagaia ?




O rapper moçambicano de intervenção social, Azagaia (Edson da Luz no assento de nascimento), foi detido, neste sábado, pela Polícia de Investigação Criminal (PIC) por “posse” de drogas. Porém, há pessoas que falam em conspiração já que a detenção aconteceu precisamente no dia Aza-leks no Gil Vicente.
A apreensão aconteceu depois das autoridades terem mandado parar o carro do músico, na avenida FPLM, onde descobriram  suruma. Lembre-se que no dia da detenção o artista tinha marcado um concerto no Gil Vicente para estrear o seu novo videoclip “A minha geração”.
Além de Azagaia, outra pessoa que seguia no carro foi igualmente detida. Sucede porém, que apesar do músico ter sido “flagrado” por agentes da PIC o mesmo foi conduzido à 6ª esquadra. No local, @Verdade tentou entrar em contacto com o músico para saber os motivos da apreensão, contudo, fomos informados de que apenas a PIC podia se pronunciar sobre a detenção. “Eles pediram para ‘guardar’ o detido”. Ou seja, “ainda hoje, se eles quiserem, podem transferir-lhe para outro lugar”.
Sobre a quantidade, com a qual o músico foi alegadamente surpreendido, os agentes da 6ª esquadra confidenciaram-nos que era irrisória. Normalmente, “pessoas com aquelas quantidades não são detidas”. No caso de Azagaia “terá sido por essas músicas que ele anda a cantar”.
O músico de 28 anos ficou famoso em 2008 quando lançou a música “Mentiras da Verdade”, na qual levantava o véu sobre a morte do primeiro Presidente de Moçambique Independente, Samora Machel.
@ Verdade

sexta-feira, 29 de julho de 2011

The The








 Banda que me marcou profundamente; na época em que surgiram eram algo do outro mundo com um líder total, Matt Johnson  com uma sonoridade potente, ritmos embriagantes, ganza pura para os neurónios !!
Engraçado que passados tantos anos a musica dos The The continua actualíssima, digo mais, continua um som de vanguarda!!
Os meus álbuns preferidos :
Soul Mining - 1983,Infected - 1986,Mind Bomb -1989,Dusk -1992







Khalil Gibran - O Amor





 Poeta único, quase diria profeta, guru, génio...
Marcou com tinta bem carregada a pessoa que sou e as pessoas que são os meus filhos....
A sua sabedoria é nos transmitida duma forma simples e melodiosa, perfeita...




                          O Amor



E alguém disse:
Fala-nos do Amor:

- Quando o amor vos fizer sinal, segui-o;
ainda que os seus caminhos sejam duros e difíceis.
E quando as suas asas vos envolverem, entregai-vos;
ainda que a espada escondida na sua plumagem
vos possa ferir.

E quando vos falar, acreditai nele;
apesar de a sua voz
poder quebrar os vossos sonhos
como o vento norte ao sacudir os jardins.

Porque assim como o vosso amor
vos engrandece, também deve crucificar-vos
E assim como se eleva à vossa altura
e acaricia os ramos mais frágeis
que tremem ao sol,
também penetrará até às raízes
sacudindo o seu apego à terra.

Como braçadas de trigo vos leva.
Malha-vos até ficardes nus.
Passa-vos pelo crivo
para vos livrar do joio.
Mói-vos até à brancura.
Amassa-vos até ficardes maleáveis.

Então entrega-vos ao seu fogo,
para poderdes ser
o pão sagrado no festim de Deus.

Tudo isto vos fará o amor,
para poderdes conhecer os segredos
do vosso coração,
e por este conhecimento vos tornardes
o coração da Vida.

Mas, se no vosso medo,
buscais apenas a paz do amor,
o prazer do amor,
então mais vale cobrir a nudez
e sair do campo do amor,
a caminho do mundo sem estações,
onde podereis rir,
mas nunca todos os vossos risos,
e chorar,
mas nunca todas as vossas lágrimas.

O amor só dá de si mesmo,
e só recebe de si mesmo.

O amor não possui
nem quer ser possuído.

Porque o amor basta ao amor.

E não penseis
que podeis guiar o curso do amor;
porque o amor, se vos escolher,
marcará ele o vosso curso.

O amor não tem outro desejo
senão consumar-se.

Mas se amarem e tiverem desejos,
deverão se estes:
Fundir-se e ser um regato corrente
a cantar a sua melodia à noite.

Conhecer a dor da excessiva ternura.
Ser ferido pela própria inteligência do amor,
e sangrar de bom grado e alegremente.

Acordar de manhã com o coração cheio
e agradecer outro dia de amor.

Descansar ao meio dia
e meditar no êxtase do amor.

Voltar a casa ao crepúsculo
e adormecer tendo no coração
uma prece pelo bem amado,
e na boca, um canto de louvor.


Stephen Marley - Revelation Pt. 1 The Root Of Life - 2011-





Novo álbum, excelente obra....
Fico sem palavras para falar dos Marley, apenas divulgar, divulgar, divulgar !!!
Este vídeo é um cover do tema do pai "How many times" , tá super !!





sábado, 23 de julho de 2011

Goodbye Amy Winehouse




A cantora inglesa Amy Winehouse, 27 anos, foi encontrada morta hoje em casa, no norte de Londres, noticiou o canal de televisão Sky News.
Em Junho a cantora cancelou toda a digressão europeia que incluia uma passagem por Portugal pelo festival Sudoeste.
Britânica, natural de Londres, a cantora Amy Winehouse completaria 28 anos no próximo dia 14 de Setembro.
Amy era famosa pela voz marcante e visual arrojado. Começou no mundo da música aos dez anos quando fundou a sua própria banda amadora de rap,  Sweet'n' Sour. Ganhou a primeira guitarra aos 13 anos e os 16 já cantava soul profissionalmente. O primeiro álbum (Frank ) foi lançado em 2003, o segundo (Back to Black) em 2006, actualmente trabalhava no terceiro disco. Amy cantava e compunha músicas de soul e Jazz famosas no mundo inteiro. Vinda de uma família judia composta de quatro pessoas, viveu a infância e adolescência em Londres com pai Mitchel Winehouse, a mãe Janis e seu irmão mais velho Alex Winehouse. Adepta de um estilo de vida atribulado, a sua carreira foi marcada por escândalos, exageros e problemas com drogas e álcool. Consumia drogas desde os 18 anos. Deixou a clínica de reabilitação em 2010, onde realizou um tratamento contra a dependência química. Os fãs garantem que será recordada acima de tudo pela música, apesar dos escândalos pelos quais ficou famosa.
Visão






sexta-feira, 22 de julho de 2011

Bob Marley - Lively Up Yourself










O rei  no seu melhor, ritmo enérgico, riffs e solos intensos, Marley  no auge, muito perto de tudo acabar, maravilhoso, eterno !!!


sábado, 16 de julho de 2011

Pink Floyd - Comfortably Numb




" música e estado de alma, simbiose dos sentidos e dos sentimentos, viajem no tempo e nas sensações...
música dos Floyd , som dos anjos, absolutamente para além da nossa compreensão...eles são como mensageiros do êxtase..."

A banda mãe de todas as bandas rock, a escola do psicadelic way of life...
Rever estes heróis poetas das cores e dos sonhos, a tocar como príncipes eternos ...
As memórias desta música, levam-me para uma viajem no tempo e para um tempo de adolescência, das descobertas e das paixões primeiras, puras, dum tempo de liberdade e sentimento de eternidade ....
Muito bom som, forever !!!









sexta-feira, 15 de julho de 2011

Ziggy Marley - Wild and Free - 2011





O filho mais velho do rei e a sua mais recente criação ...

para se  ir curtindo, com um bom bourbon, ou uma boa ganja, ou os dois  :)



sábado, 9 de julho de 2011

terça-feira, 5 de julho de 2011

Deodato Siquir - Mutema









 Falar de Deodato faz-me recuar no tempo para o meu saudoso e amado Artebar...ou seja 2000, 2001 !!
Deo, Wilson, Julinho, Pazedi, Machote, Stewart, Chonguiça, 340ml, Chunga, Nanando, Katawala, Celso Paco, Zé Maria e tantos outros que me perdoem aqueles que não mencionei  faziam as 5º a noite do Artebar, o lugar de lançamento de novos valores, o espaço , o palco para as bandas que queriam tocar...
O nosso País nunca investiu na Cultura e nessa época o Arte era com mais 1 ou 2 espaços os únicos que pagavam um pequeno caché para que se fizesse música séria!!!
O Arte fechou, os anos passaram e as histórias destes músicos tiveram destinos diferentes..
O Deodato tinha desaparecido do meu imaginário até que um dia no Facebook o reencontrei !!!
Grande self made man, rumou para a Europa e se radicou em Estocolmo onde vive desde 2001 e onde criou a sua marca , a Siquir Music.
Com uma carreira construída a pulso é  hoje um nome de peso na World Music.
Baterista virtuoso, depois de ter tocado em várias bandas em Maputo, com Dua, Stewart, Wilson e outros, faz na Escandinávia um percurso semelhante tocando com músicos de jazz e não só, entre eles  Ayi Solomon, Etienne Mbappé, Jorge Bezerra, Linley Marthe, Sofi Hellborg, Soweto Kinch, Moussa Diallo, Bobby Rickets, Maureen Lilanda e outros
Em 2007 lança o seu 1º álbum " Balanço " que ficaria durante muitas semanas no top 10 do World Music Chart Europe.
O álbum " Mutema" terá lançamento internacional no próximo dia 09/07...
Neste dia  no Gil Vicente, na nossa capital, serão vendidos originais, uma edição limitada !!!
Grande trabalho do Deo que na diáspora leva bem alto o nome da música de Moçambique
 !!!!
Abraço e muito mais sucesso


segunda-feira, 4 de julho de 2011

Cornadoor - Without Restrictions-2010













Mais um jovem europeu a bombar reggae 5 estrelas !!!
Cornadoor, criado em Bielefeld  na Alemanha, apaixonado pelo reggae desde miúdo é  através dos discos do pai que descobre o rei Marley que o marca profundamente .
O pai apaixonado por música leva-o desde muito novo para o mundo dos concertos...
mais tarde e após várias viagens  a Jamaica rende-se ao estilo de vida jamaicano e ao patois, o crioulo jamaicano; dai a começar a tocar e cantar foi um salto.
Em 2008  foi votado o melhor recém chegado reggaeman , o prémio revelação da  revista Riddim Magazine
...
Faltava o álbum e eis que em 2010 surge este espectacular roots reggae álbum Without Restrictions ..
Reggae Jamaicano que só não poderemos considerar puro porque é feito por um europeu....
Para mim é reggae de grande qualidade e puro !!!
A miscigenação através da música a caminho dum mundo mais perfeito !!! 
Curtam !!
Adoro!!!!



segunda-feira, 23 de maio de 2011

Joy Division - Love will tear us apart















Quando a rotina bate pesado

E as ambições são pequenas
E o ressentimento voa alto
Mas as emoções não crescem
E vamos mudando nossos caminhos, pegando estradas diferentes
Então, o amor, o amor nos separará em lágrimas de novo
O amor, o amor em lágrimas nos separará de novo
Porque é que o quarto está tão frio
Tu te afastas-te para o teu lado
É o meu tempo que falhou?
O nosso respeito murchou tanto
Agora, ainda há esta atracão que mantivemos ao longo de nossas vidas
Mas o amor, o amor nos separará em lágrimas de novo
O amor, o amor em lágrimas nos separará de novo
Você grita durante seu sono
Todos os meus fracassos expostos
E há um gosto na minha boca
Enquanto o desespero toma conta
Apenas que algo tão bom assim não funciona mais
Mas o amor, o amor nos separará em lágrimas de novo
O amor, o amor em lágrimas nos separará de novo

Joy Division



sábado, 2 de abril de 2011

AFTERDARK - MILAN



Curto muito alguns, não, vários temas deste duplo....
Faz-me regressar a certas noites do Artebar, é o house predilecto !!!
Tonight é sábado e estou no groooove !!!
Dance music da boa ....

This installment of the long-running Kinkysweet Afterdark mix series comes courtesy of two DJs synonymous with the deep house scene in Milan: Harley and Muscle. This installment in the series stands to place among the top percentile of the series, as the tracks are carefully chosen and blended with nearly seamless ease from one to another. It's fashionable, even tempoed deep house guaranteed to appease even the most demanding of house heads. ~ Rob Theakston
cd-Universe



Chezidek - Judgement time 2010











 Já um dos grandes do novo reggae, do reggae que renasceu numa forma diferente, com muita personalidade...
Foram precisos quase 30 anos para que o reggae de Marley desse espaço para o novo.
Curto bué...




James Hunter - People GonnaTalk







"2006 Grammy Nomination for Best Traditional Blues Album of the Year"
Van Morrison calls James Hunter "the best voice and best-kept secret in British R&B and soul." And the Colchester native and former busker does, indeed, sound like a one-man blue-eyed revival on his U.S. debut, People Gonna Talk. He navigates 14 self-penned ska (the title track), soul-blues ("Kick It Around"), and primal funk ("No Smoke Without Fire") tunes with panache. Hunter's voice unerringly carves out graceful melodies and soars into falsetto at whim over his horn-sparked band as he digs through his vast bag of traditional, stinging blues'n'soul licks on electric guitar. But... there's something missing. Although the disc was cut live in the studio, it lacks the vibrant energy of his stage performances. And Hunter borrows so extensively from his influences that he sounds like he's covering Bobby Bland, Howard Tate, James Brown, and the Studio One roster rather than traveling his own path. Nevertheless, as Morrison intimates, Hunter's estimable singing and playing will please fans of classic R&B and soul. --Ted Drozdowski
On his U.S. debut, James Hunter proves to be a man of impeccable taste who has learned from his influences rather than simply imitating them. 'People Gonna Talk' features 14 original tracks written and arranged by Hunter, who partnered with producer Liam Watson to create a wonderfully rich, classic soul sound. The album was recorded at Watson's Toe Rag Studios in East London (also home to The White Stripes' 'Elephant'), where vintage analog equipment captured the warmth of Hunter's authentic and heartfelt sensibilities.
Amazon.com

Protoje - Seven Year Itch 2011















Since his emergence on the local music scene last summer, budding reggae artist Oje Ollivierre, otherwise known as Protoje, has made quite an impression on Caribbean music lovers as well as industry insiders.
Ollivierre was one of those persons who was born in the 1980s but wished he was born in the '60s because of his love for vintage reggae music.
The artiste who hails from St Elizabeth said he is happy with his music and thinks it is unique.
"It's not really a present-day sound but it offers me the opportunity to experiment with music while at the same time bringing a vintage sound to it. That's the type of music I grew up on and that's what I want to do, but it's just that it's not the norm right now," he said.
Protoje's music can be classified as dubstyle reggae.
"There's a bit of dub in the music, there's a rock guitarist in the band and my writing style represents the subtle hip-hop aspect so when all of them are fused you get a unique sound," he said.
The singer has been busy. He recently released two new music videos for his singles Dread and JA. Apart from that, he has been in the studio with his cousin, chart-topping producer Donovan 'Don Corleon' Bennett, working on his debut album, The Seven Year Itch. The album, he said, should be ready for release by the end of summer.
According to Protoje, the sky is the limit but he hopes to start travelling soon. "I want to start travelling and getting on the road, as well as working on other album concepts although it's more about getting on the road now," he said.
"The response of the people has been so good. I think it is time to take it to the streets. The most common thing that I have heard from people about my music is that it is different. Even established entertainers tell me that and it really means a lot because I am trying to be as different as possible while at the same time keeping the message positive."


segunda-feira, 28 de março de 2011

Stephen Marley & Melanie Fiona











Single do novo álbum a sair em Abril 2011 "Revelation Part One : The Root of Life"

O som Marley é aquela garantia no DNA bem vincado, de qualidade !!!
Thanks Bob, pelos filhos que nos deixas-te e fazem perpetuar a tua criatividade ímpar...






quarta-feira, 9 de março de 2011

Moses Khumalo - Mntungwa












Vários génios da música morreram aos 27 anos, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Janis Joplin, Kurt Cobain e tantos outros, de morte trágica...
Saga ou coincidência com Moses aconteceu o mesmo...
Nascido em 1979 foi encontrado enforcado em 2006 em circunstâncias muito estranhas, no dia dos namorados.
Começou pelo piano e em 1995 definitivamente apaixonou-se pelo saxofone, e não fosse ter desaparecido tão cedo  e seria com certeza um dos maiores saxofonistas do  nosso continente.
Aos 16 anos chamou a atenção do mundo do Jazz com a sua prestação no Grahamstown National Arts Festival.
Tocou com nomes como Hugh Masekela, Sibongile Khumalo e Paul Hanmer.
Adoro o estilo  e a forma com que Moses interpreta os temas clássicos sul africanos...
Boa música para beber um bom vinho olhando o mar, em boa companhia, chillando....
Just like that,simple...


Cheikh Lo - Neil la Thiass














Senegalês nascido no Burkina Fasso, começou a sua carreira  a tocar ritmos cubanos e congoleses.
Em 1978 muda-se para o Senegal onde se encanta com o mbalax, o ritmo mais popular do Senegal, uma mistura de jazz, latino, soul, rock tudo temperado com o sabar , o nome das percursões tradicionais do país.
Em 1987 a viver em Paris como guitarrista de "session" cria o seu estilo, misturando o mbalax, reggae e o soukous, o ritmo tradicional do Congo.
  Em 1995 Youssou N'Dour produz o seu 1º álbum Neil la Thiass.
Gosto de boa música e de boa música africana como é óbvio, e este sr. é muito bom ...
As dreadlocks não querem dizer rastafarismo, Cheihk é membro da Baye Fall um sub-grupo dos Mouride,
grupo religioso senegalês em que os fundamenos são o desprendimento material, o trabalho manual e adorar Deus.
Ouvi pela 1ªa vez à pouco tempo e elegi-o como um dos meus álbuns africanos preferidos.
Cool, boa voz, ritmos de percussão softs.
Super para chillar....


quarta-feira, 5 de janeiro de 2011

Morreu o Mestre Malangatana,o rei da pintura moçambicana











O pintor moçambicano Malangatana morreu aos 74 anos às 03:30 no Hospital Pedro Hispano, em Matosinhos, vítima de doença prolongada, segundo a direcção do hospital.
O pintor, de 74 anos, encontrava-se internado há vários dias naquele estabelecimento.
Malangatana vendeu os primeiros quadros há 50 anos e com o dinheiro arranjou uma casa e foi buscar a família para Maputo. Meio século depois, morreu um homem do mundo, um amigo de Portugal e um dos moçambicanos mais famosos.
Malangatana Valente Ngwenya nasceu a 6 de Junho de 1936 em Matalana, uma povoação do distrito de Marracuene, às portas da então Lourenço Marques, hoje Maputo. Foi pastor, aprendiz de curandeiro (tinha uma tia curandeira) e mainato (empregado doméstico).
A mãe bordava cabaças e afiava os dentes das jovens locais (uma moda da altura), o pai era mineiro na África do Sul. Com a mãe doente e um pai ausente, Malangatana foi viver com o tio paterno e estudou até à terceira classe. Só. Aos 11 anos começou a trabalhar porque já era «adulto» e podia fazer tudo, de cuidador de meninos a apanha-bolas no clube de ténis.
Nos últimos 50 anos foi também muito mais do que pintor. Fez cerâmica, tapeçaria, gravura e escultura. Fez experiências com areia, conchas, pedras e raízes. Foi poeta, actor, dançarino, músico, dinamizador cultural, organizador de festivais, filantropo e até deputado, da FRELIMO, partido no poder em Moçambique desde a independência.
Ainda que o seu lado político seja o menos conhecido, Malangatana chegou a estar preso, pela PIDE, acusado de pertencer ao então movimento de libertação FRELIMO, sendo libertado ao fim de 18 meses, por não se provar qualquer vínculo à resistência colonial.
Na verdade Malangatana viveu parte da sua adolescência junto dos colonos portugueses, os mesmos que o iniciaram na pintura, primeiro o artista plástico e biólogo Augusto Cabral (morreu em 2006) e depois o arquitecto Pancho Guedes.
Augusto Cabral era sócio do Clube de Ténis, onde trabalhava um tio do pintor. «Um apanha-bolas nas partidas de ténis era um tal Malangatana Ngwenya (crocodilo), que, no fim de uma tarde de desporto, se acercou de mim para me pedir se, por acaso, eu não teria em casa um par de sapatilhas velhas que lhe desse», contou Augusto Cabral em 1999.
O pintor iria nascer nessa noite, quando Malangatana foi a casa de Augusto Cabral e o viu a pintar um painel. «Ensine-me a pintar», pediu. E Augusto Cabral deu-lhe tintas, pincéis e placas de contraplacado. «Agora pinta», disse ao jovem, ao que este perguntou: «pinto o quê?». «O que está dentro da tua cabeça», respondeu Augusto Cabral.
O jovem viria a ter também o apoio de outro português, o arquitecto Pancho Guedes, que lhe disponibilizou um espaço na garagem de sua casa de Maputo e lhe comprava dois quadros por mês, a preços inflacionados. Em poucos meses Malangatana quis fazer uma exposição e foi, para espanto confesso de Augusto Cabral, um enorme sucesso.
Nas pinturas, nessa altura e sempre, Matalana, onde nasceu e cresceu e onde frequentou a escola da missão suíça de até à segunda classe. Menino pastor, agricultor, caçador de ratos com azagaia, viria a estudar só mais um ano. Fica-lhe Matalana no pincel, a opressão colonial, a guerra civil. A paz reflecte-se numa pintura mais optimista e nos últimos anos foi um carácter mais sensual que a caracterizou.
E sempre o quotidiano. «Há sempre um manancial de temas a abordar. São os acontecimentos do mundo, às vezes tristes, outras alegres, e eu não fico indiferente. Seja em Moçambique, ou noutra parte do mundo, a dor humana é a mesma», disse numa entrevista à Lusa, ainda recentemente.
Já homem, com a pintura como profissão, confessou ao jornalista Machado da Graça que sentia grande aproximação com os artistas portugueses desde os anos 70, quando foi pela primeira a Portugal, como bolseiro da Gulbenkian.
Entre 1990 a 1994 foi deputado da FRELIMO e ao longo de décadas ligado a causas sociais e culturais. Foi um dos criadores do Museu Nacional de Arte de Moçambique, dinamizador do Núcleo de Arte, colaborador da UNICEF e arquitecto de um sonho antigo, que levou para a frente, a criação de um Centro Cultural na 'sua' Matalana.
E exposições, muitas, em Moçambique e em Portugal mas também mundo fora, na Alemanha, Áustria e Bulgária, Chile, Brasil, Angola e Cuba, Estados Unidos, Índia. Tem murais em Maputo e na Beira, na África do Sul e na Suazilândia, mas também em países como a Suécia ou a Colômbia.
Contando com as obras em museus e galerias públicas e em colecções privadas, Malangatana vai continuar presente praticamente em todo o mundo, parte do qual conheceu como membro de júri de bienais, inaugurando exposições, fazendo palestras, até recebendo o doutoramento honoris causa, como aconteceu recentemente em Évora, Portugal.
Foi nomeado Artista pela Paz (UNESCO), recebeu o prémio Príncipe Claus, e de Portugal levou também a medalha da Ordem do Infante D.Henrique. Em Portugal morreria também o pastor, mainato e pintor. Malangatana. Valente.
Lusa / SOL

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010